Mes: febrero 2012

TurliTava teatro invita a recorrer los rincones del recuerdo, aquellos que siempre,  por descuido o con deliberación, se dejan sin limpiar. Un viaje íntimo, para 15 espectadores por sesión.

Director: Álvaro Tejero
Reparto: Alberto Basas, Paco Puerta, Victoria Peinado, Patricia Dominguez y Luna Paredes.

Lugar: Espacio Cultural  TurliTava. Calle tres peces 34. (M) Antón martín y Lavapiés.
Cuándo: Jueves, viernes y domingos de Febrero y Marzo.

PROMOCIÓN PARA AFILIADOS DE LA UNIÓN PULSE AQUÍ.

web: www.turlitavateatro.com
prensa: http://ccaa.elpais.com/ccaa/2011/12/26/madrid/1324928732_274203.html

La Unión de Actores y Actrices de la Comunidad de Madrid, ha convocado mañana jueves día 16 de febrero a las organizaciones del sector de las Artes Escénicas TACEE, FEPRODO, ALMA, FAEE, OSAEE para planificar acciones conjuntas contra la reforma laboral.

La Unión de Actores y Actrices os convoca a la Manifestación que se celebrará el próximo domingo 19 de febrero a las 11.30 horas, entre la Plaza de Neptuno y la Puerta del Sol, bajo el lema "NO a la Reforma Laboral" .

Participa el futuro de todos depende de lo que se apruebe ahora.

El lunes 13 de marzo tuvo lugar la entrega de los Premios TP de Oro en la que TVE logró seis estatuillas, seguida por Antena 3 con cuatro. La gala de este año, que por tercer año consecutivo no fue retransmitida por ninguna televisión, también deparó dos galardones para Tele cinco y Cuatro, mientras que la Sexta se fue de vacío.

En una ceremonia conducida por Jorge Fernández y Jaime Cantizano, la cadena pública vio recompensada su apuesta por la ficción nacional con los premios en las categorías de mejor serie nacional para ‘Águila Roja’ y mejor telenovela para ‘Amar en tiempos revueltos’, así como las actuaciones de Ana Duato en ‘Cuéntame’ y de David Janer en ‘Águila Roja’ en las categorías de interpretación.

El ‘Telediario 1’ presentado por Ana Blanco y la serie infantil ‘Bob Esponja’ completaron la lista de premios de la cadena pública. Por su parte Antena 3, que partía como favorita con 15 nominaciones, logró finalmente cuatro, dos de las cuales gracias al presentador Carlos Sobera, ganador como mejor presentador de magazine, y al espacio que conduce en esta cadena ‘Atrapa un millón’.

El veterano periodista Matías Prats, se hizo con el premio al mejor presentador de informativo, ganando este galardón por novena vez, y ‘El Hormiguero’ de Pablo Motos consiguió el de mejor programa espectáculo, galardón que logró en al pasada edición cuando este espacio se emitía en Cuatro.

Telecinco se alzó con dos premios TP al mejor magazine ‘El programa de Ana Rosa’ y al mejor reality ‘Supervivientes’, el mismo número de galardones que logró Cuatro por el mejor programa de deportes para ‘Deportes Cuatro’ y el mejor programa de actualidad otorgado a ‘Callejeros’. Finalmente, la Sexta, con cuatro nominaciones, se fue de vacío.

Premiados

Matías Prats volvió a repetir por novena vez, convirtiéndose así en el que más galardones ha recibido en la historia de los premios, en la categoría de ‘Mejor Presentador de Informativos’, imponiéndose así a las periodistas de TVE Ana Blanco y Ana Pastor.

No obstante, Ana Blanco vio recompensada su labor al frente del ‘Telediario 1’ de TVE con el galardón de ‘Mejor Informativo Diario’.

Durante la ceremonia, Asunción Balaguer recibió el Premio TP de Oro honorífico a la Labor de Toda una Vida, el único que no eligen los lectores de la revista, un momento especialmente emotivo por la ovación con la que fue recibida la veterana actriz. "Nunca tiréis la toalla", recomendó a los presentes una emocionada Asunción Balaguer, que en la actualidad graba la segunda temporada de la ficción de Antena 3 ‘Gran Hotel’. Debutó en el cine en el año 1952 con la película ‘Perseguidos’, en la que coincidió con el que sería después su marido, Paco Rabal. Con una larga trayectoria en cine y teatro, la actriz también ha trabajado en la pequeña pantalla en conocidas ficciones como ¡Hospital Central’, ‘Amar en tiempos revueltos’ o ‘Médico de familia’.

Con fecha 10 de febrero recibimos de la Federación de Enseñanzas de Comisiones Obreras este comunicado de prensa sobre la Sentencia del Tribunal Supremo que deja en el limbo las Enseñanzas artísticas en relación al Tratado de Bolonia. En espera de que los responsables de la enseñanza superior de música se pronuncien, lanzamos la noticia que ha saltado hoy a los medios de comunicación generalistas.

El Tribunal Supremo ha dictado una sentencia en repuesta a la demanda presentada por la Universidad de Granada impugnando el Real Decreto 1614/2009 de ordenación de las enseñanzas artísticas superiores. La sentencia estima parcialmente la impugnación y declara nulos los artículos 7.1, 8, 11, 12 y la Disposición Adicional Séptima del Real Decreto. Los artículos aluden a la estructura de los estudios de Grado, a los correspondientes títulos, a los contenidos y al acceso de estudiantes. La disposición adicional se refiere a medidas para evitar títulos coincidentes, lo cual vulnera, según la sentencia, la autonomía universitaria. Al contrario, la disposición adicional 19.1 de la Ley 4/2007 Orgánica de Universidades otorga la exclusividad del título de Grado a las universidades. Esto podría significar la exclusión de las enseñazas artísticas superiores del Espacio Europeo de la Educación Superior y un incumplimiento del Acuerdo de Bolonia.

La medida afecta a los estudios superiores de música, de danza, de arte dramático, de restauración y conservación, y de artes plásticas y diseño. Desde hace dos años se están impartiendo estos estudios que deberían conducir a la obtención de los correspondientes títulos de Grado. Dos promociones de estudiantes han comenzado sus carreras en todas estás ramas. La delicada situación en la que quedan requiere una inmediata actuación de Ministerio de Educación, Cultura y Deportes, que sirva para reinstaurar la seguridad jurídica de los estudiantes que las cursan y de los centros que las imparten.

La Federación de Enseñanza de CCOO considera que se ha llegado a una situación gravísima como consecuencia de los retrasos y descuidos en la elaboración del marco normativo de las enseñanzas artísticas superiores. Solicita al Ministro que conceda la máxima prioridad a la resolución de este conflicto, buscando urgentemente una solución que pueda volver a situar a las enseñanzas artísticas en el Espacio Europeo de la Educación Superior, con todos los requisitos y las garantías exigidas: el desarrollo del sistema de transferencia de créditos, la estructura de los estudios ordenados en grado y postgrado, la evaluación y acreditación del sistema y, por último, el suplemento europeo al título.

Es lamentable que uno de los escasos avances conquistado por este maltrecho sector educativo quede anulado, destruyendo los esfuerzos e ilusiones invertidos por toda la comunidad académica. Una vez más, esta Federación señala la necesidad de reinstaurar un órgano administrativo de suficiente cualificación y rango (al menos de Subdirección General) para dirigir las Enseñanzas Artísticas en el Ministerio de Educación que, con los debidos medios y diligencia, pueda evitar que se vuelvan a producir situaciones tan graves como la actual.

Además de aclarar la denominación y la categoría de los títulos artísticos dentro del marco europeo de educación superior, aún está pendiente la regulación del régimen de funcionamiento de los centros de enseñanzas artísticas superiores, el estatuto de su personal docente y las estrategias para la renovación pedagógica que todas estas reformas deberían haber supuesto. Una reforma como la que se pretende, debe abordarse de manera integral.

Fuente y más información: http://www.docenotas.com/noticia/9462/educaci%C3%B3n/tribunal-supremo-anula-t%C3%ADtulos-grado-ense%C3%B1anzas-art%C3%ADsticas-superiores.html

En la madrugada de este lunes, Francisco Braña Pérez, uno de nuestros actores más emblemáticos en el cine de acción y los spaghetti-westerns, fallecía en el hospital madrileño de Puerta de Hierro, víctima de una insuficiencia pulmonar. Su legado comprende más de 170 películas, entre ellas muchos títulos emblemáticos de los años sesenta y setenta.
 
Estaba alejado del mundo de los largometrajes desde su participación en Tiovivo c.1950, de José Luis Garci (2004), pero su recuerdo seguía muy presente entre los cinéfilos: este pasado diciembre había recibido un homenaje del Festival de Western de Almería, igual que en 2007 fue el protagonista en la Semana Internacional de Cine de Autor de Lugo.

Francisco Braña nació en el pequeño pueblecito asturiano de Pola de Allande en 1934, de chaval estuvo bajando a la mina, picando como el que más en las entrañas de la tierra. Cuando cumplió la mayoría de edad, quiso seguir los pasos de su padre, al que habían admitido como guardia civil, pero su deseo se vio truncado al ser declarado inútil en el ejército. Y cuando ya se había hecho a la idea de que su futuro se forjaría como empleado de banca, sucedió lo inesperado.

“Me surgió la oportunidad de trabajar como chofer para un señor de Madrid. Allí nos dijeron de unas pruebas para trabajar en el cine, de especialista. Me preguntaron si sabía montar a caballo y yo contesté que sí, aunque no fuera del todo cierto…”.

 Se estrenó con un pequeño papel en Café de chinitas (1960), de Gonzalo Delgrás, pero su rotunda mirada azul no tardaría en popularizarse. Conoció de cerca a Clint Eastwood con ocasión de La muerte tenía un precio y Por un puñado de dólares, cintas que se rodaron en la Almería de los años sesenta y que constituyen la quintaesencia spaguetti-western. También compartió plantel con Charlton Heston y William Holden, además de, evidentemente, con el gran director de aquel cine, Sergio Leone.

Su rostro, duro y severo, se había forjado en clases de kárate y boxeo. Además, el joven Braña se esforzó por aprender inglés. En Rey de Reyes, la famosa superproducción sobre Jesucristo, desarrolló su primer papel como especialista.

A finales de los sesenta y durante la década siguiente se convirtió en actor fetiche para Rafael Romero Marchent, con el que rodaría Garringo, Manos torpes, Un dólar de recompensa o El lobo negro, entre otros títulos. La silicosis, herencia de sus años en la mina, le impidió desarrollar su trabajo con normalidad en los últimos tiempos, pero mantuvo siempre un humor fino y la cabeza activa.

El próximo 8 de marzo del 2012 los afiliados de la Unión podrán decidir democráticamente el futuro del sindicato participando en las Elecciones a la Junta de Gobierno de la Unión de Actores y Actrices.

En el congreso celebrado el 17 de diciembre pasado se aprobaron unos nuevos estatutos que fueron refrendados en la última Asamblea del 16 de Enero en el teatro Valle Inclán, con una cláusula transitoria para convocar nuevas elecciones, necesarias para que los órganos directivos del sindicato se correspondan con los nuevos estatutos.

Las candidaturas interesadas en participar en las elecciones se pueden presentar hasta el 17 de febrero.

Se ha creado un espacio web para todos los que quieran seguir de cerca el proceso electoral y con toda la información necesaria para participar en las elecciones: http://www.uniondeactores.com/elecciones2012

Escuchando las peticiones de las personas afiliadas y para  facilitar la participación en los premios 2011 de la Unión de Actores, ampliamos el plazo de inscripción de candidatos a los premios hasta el día 20 de febrero a las 18:30 h.

Concurrirán a los XXI Premios Unión de Actores todos los actores y actrices  profesionales en habla hispana y en producciones españolas o coproducciones con otros países que hayan estrenado o exhibido su trabajo en la Comunidad de Madrid, desde el 1 de diciembre de 2010 al  30 de Noviembre de 2011, en teatro, cine y televisión.

En el caso de la televisión, concurrirán los trabajos en producciones españolas emitidas por las cadenas de los siguientes grupos: TVE, ANTENA 3, TELECINCO, CUATRO,  SEXTA, y la cadena autonómica TELEMADRID.

Tanto en teatro, cine y televisión, podrán ser candidatos y candidatas los actores y actrices de obras que, aunque hayan sido estrenadas en años anteriores, permanezcan en cartel durante dicho período en la Comunidad de Madrid, y no hayan sido premiados en ediciones anteriores por ese trabajo.

¡¡¡Anímate!!!

Inscríbete siguiendo este enlace: http://uniondeactores.com/premios2011/inscripcion

Web oficial Premios de la Unión 2011: http://uniondeactores.com/premios2011/

El pasado viernes 3 de febrero tuvimos el placer de asistir al coloquio ofrecido por Carlos Bardem “Actor a los dos lados de la cámara”, en la Fundación de Formación Cinematografica First Team, dirigida por Asumpta Serna y Scott Cleverdon. El actor y escritor habló sobre la necesidad del actor de crear sus propios trabajos en nuestra crisis actual. Ofreció un panorama sobre la “inexistente industria cinematográfica española”. Comentó que una de las causas de que no haya industria cinematográfica en nuestro país es que las principales productoras en la actualidad son las cadenas televisivas, esto hace que el cine español se vuelva cada vez más televisivo, las televisiones usan el cine como medio de promoción de sus actores y producciones. Se esta desmontando lo público para favorecer lo privado, por tanto el cine se vuelve televisivo.

También habló sobre su implicación política y social: “Creo que hay que tener un papel activo en la sociedad y más en los tiempos que corren, en los que estamos asistiendo a la destrucción de cosas que costaron vidas. Si eso cuesta un peaje, hay que estar dispuesto a asumirlo”. En cuanto a su faceta de escritor comentó que “escribe sobre temas que le obsesionan, para hacerse preguntas sobre ello, no para encontrar las respuestas”.

Recomendó conocer el medio cinematográfico: “es importante dominar todo lo que afecta al actor en un set de rodaje, la iluminación, las marcas, el sonido, la clave es dominar lo que te rodea para luego olvidarlo a la hora de interpretar”, y animó a los asistentes, en su mayoría jóvenes intérpretes, a que generen sus propios trabajos, se muevan en círculos de personas que estén activas en el mundo del arte, para seguir creciendo y nutriéndose de todas las disciplinas artísticas, no solo de la interpretación: “el artista se alimenta de todo lo demás, debe estar siempre en un estado de apertura a la belleza y a la sensibilidad”. Para concluir el coloquio, Bardem nos presentó su último teaser como escritor y guionista, con la colaboración de Santiago Zannou, quien dirige este teaser, galardonado por un Goya como director en “El truco del manco”.

Más información sobre los próximos coloquios en la web de la fundación: http://www.fundacionfirstteam.org/

El actor y representante de actores Omar Butler, que dirigió las carreras de Paco Rabal, Fernando Rey, Concha Velasco o José Sacristán, falleció el sábado 4 de febrero  a los 85 años, víctima de un fallo cardíaco, ha informado en un comunicado la Fundación AISGE (Artistas e Intérpretes Sociedad de Gestión).

Uruguayo afincado en Madrid desde los años setenta, Omar Butler falleció en el Hospital de la Princesa de Madrid. Nació en Montevideo en 1927) había llegado a España en los estertores del franquismo para consolidar su trayectoria como actor, que había emprendido al otro lado del atlántico en la escuela de Margarita Xirgu. En Madrid entabló amistad con el representante de actores Damián Rabal y pronto se convirtió en su ayudante. Con el tiempo fundaría su propia agencia de representación, Omar Butler, S.L., con algunos de los intérpretes más importantes de la escena española en la época.

Se le pudo ver frente a la cámara, intermitentemente, en algunos títulos de culto como El poderoso influjo de la luna (1980), Femenino singular (1982) y, sobre todo, Colegas (1982), el controvertido largometraje de Eloy de la Iglesia en la que encarnaba a un homosexual, un colectivo con el que Butler también siempre estuvo comprometido. Para televisión participó en Los camioneros (1973), la serie dirigida por Mario Camus que protagonizaba Sancho Gracia, y, ya en los noventa, Turno de oficio y Makinavaja. Las películas Sobreviviré (1999), El lado oscuro (2002) y el corto Háblame bajito, de 2006, completan su lista de apariciones principales.

Militante de base del PCE, donde era un rostro era un rostro habitual en la coordinación de actos, Omar no tenía familia en España, pero sí una nutrida nómina de amigos en la profesión, fue gran amigo de Asunción Balaguer, María Luisa San José, Claudia Gravi y la directora de castina Elena Araño, entre otras.

Omar Butler compareció por última vez en público el pasado 20 de diciembre en el auditorio Cahíz forum, con motivo de la celebración de los III Premios Actúa de la Fundación AISGE.