ADIÓS A JOAN MONTANYES, “MONTI”, EL PAYASO SUBLIME

El primer director artístico del Teatro Circo Price, Joan Montanyes, “Monti”, nos ha dejado con toda la vida por delante. Joan Montanyes, hijo de Josep Montanyes (actor, director y gestor cultural y miembro fundador del Teatro Lliure de Barcelona) se unió de joven a la compañía Els Comediants, trabajó en diversos circos españoles y en el Roncalli de Alemania, y fue premio Max 2001. El comunicado del Circo Price le recuerda como un autodidacta, provocador y con una brillante trayectoria. “Monti” ha llevado con gran estilo y delicadeza números de payaso augusto a las arenas de toda España, con sus diferentes espectáculos. Una mala enfermedad le enfrentó al más difícil todavía de su vida”, aseguran los trabajadores del teatro en el comunicado. “Las luces se apagaron, cayó el telón y sobre una de las butacas del Price nos ha dejado su nariz, junto a sus descarados zapatones y ese traje de augusto generoso en tela y colores”, señalan. “Todos los que formamos parte del Teatro Circo Price sentimos tan lamentable pérdida y siempre quedará en nuestros recuerdos, esa frase que Monti siempre decía al despedirse: "Salud, circo y payasos”, finaliza el comunicado. Por su parte, el conseller de Cultura, Ferran Mascarell, ha recordado a Monti como un “payaso vocacional” y “uno de los grandes renovadores del circo”.  “Nos dejan a todos huérfanos, especialmente a la gran familia del circo, que tanto ha luchado con él para que la profesión se dignificara y tuviera la presencia que merece en el entramado cultural del país”, ha subrayado el conseller.

Joan Montanyés amaba el circo profundamente y lo vivió con toda intensidad a lo largo de su vida. No sólo actuaba, estudiaba la profesión, buscaba siempre la manera de renovarla, trabajaba para ayudar a los demás con su oficio, con proyectos como Pallassos sense fronteras y más experimentos que demuestran que la risa cura el alma.

R.A

Foto: teatral.net

PREMIOS MAX DE LAS ARTES ESCÉNICAS 2013, LANZAS POR EL TEATRO

Ayer tuvo lugar en las Naves del Español El Matadero la ceremonia de entrega de los premios Max de teatro y la Unión de Actores y Actrices estuvo allí.

“No podemos perder la fe en nosotros mismos”, “no podemos esperar a que vengan otras personas y lo arreglen”, “viva el teatro aunque pierda”, “¿por qué pedir al cielo lo que está en nuestras propias manos?”, han coincidido en señalar actores, directores y organizadores durante la gala, de dos horas de duración, conducida por los monólogos de Alex O’Doguerty y llena de espectáculos. Mario Gas, director de Follies, que se ha hecho con seis premios, ha pedido “que siga la lucha” y ha recalcado que “el teatro está para decir en qué se equivocan los que mandan o los que creen que nos mandan”. Antono Onetti, presidente de la Fundación Autor, organizadora de los premios, se extrañó de la falta de autoridades en la gala y criticó la subida del IVA y la falta de subvenciones a las artes escénicas.

En la foto:
Iñaki Guevara, Secretario General de la Unión de Actores y Actrices

CARMEN BELLOCH, AMANTE DE LA VIDA

La gran actriz y dobladora valenciana María del Carmen Belloch López, mujer de teatro premiada varias veces en su tierra natal, ha fallecido tras una breve enfermedad. Belloch, que desde la década de los setenta desarrolló una intensa actividad sobre las tablas, trabajó por última vez el año pasado en Blancanieves, la multipremiada película de Pablo Berger, donde encarnó a una de las enfermeras que cuidaban de la protagonista.

Se definía como “una chica muy rebelde”, recibió clases de ballet desde muy pequeña y con solo 18 años, pese a las reticencias familiares, se matriculó en el Real Conservatorio de Valencia. Pero su primera gran oportunidad llegó cuando fue escogida para el estreno en el Teatro María Guerrero, en 1976, de la obra de Francisco Nieva Sombra y quimera de Larra.

“Era una mujer de raza, de entrega total tanto para el trabajo como para los amigos”, la glosaba esta tarde Antonio Medina, que la recuerda como “un ser maravilloso, con una generosidad fuera de la común, un gran sentido del humor y un genio disparatado”. No menos emocionada se ha mostrado Benedicto, para quien la hoy fallecida era “una mujer seria y responsable en el trabajo y muy quijotesca en la vida: juerguista, llena de vida y de hondas convicciones socialistas, aunque siempre muy demócrata y respetuosa con todo el mundo”.

En su tierra natal obtuvo el Premio de la Generalitat Valenciana a la mejor interpretación en la temporada 1992-93, así como el Premio de la Crítica Ciudad de Valencia de 1993. Durante su última etapa trabajó en el estudio de doblaje de Enrique Belloch, su hermano, pero acabó mudándose definitivamente a Madrid hace tres años. En la capital, en su apartamento de la calle de Antonio López, transcurrieron las últimas horas de su vida, muchas veces en compañía de dos de sus primos hermanos, el hostelero Carlos Belloch y el empresario Noel Belloch. Descanse en Paz.

R.A

#MareaRojaCultura RECORRE LAS CALLES DE MADRID

La Coordinadora de Trabajadores/as del Espectáculo y #NOSINCULTURA convocaron ayer 12 de Mayo a la #MareaRojaCultura para mostrar su indignación por las medidas a la que esta siendo sometida la cultura en España. Todas las profesiones artísticas se dieron cita en la madrileña Plaza del Rey y después se sumaron a la las demás mareas para terminar su recorrido en la Puerta del Sol.

Gracias, Compañer@s!

Fotos: http://on.fb.me/15FegE7
Video: http://tinyurl.com/cmheq3y

CONSTANTINO ROMERO, VOZ DE VOCES

Varias generaciones se han criado al calor de su voz. Los más grandes galanes, tipos duros y monstruos nos han admirado a través de Constantino Romero, casi un medium entre la pantalla y el público.

Aquí van algunos momentos.

Darth Vader no nos caería tan bien ni nos enternecería tanto sin el doblaje de Romero. Seguro que el pequeño Simba, el rey león, no habría sido tan buen alumno sin las lecciones de sabiduría impartidas por un Mufasa, con la firma vocal de uno de los mejores dobaldores de todos los tiempos y países. Le ha dado personalidad a Arnold Schwarzenegger con su “Sayonara, Baby” y al propio Clint Easwood, que seguro desearía haber nacido con semejante órgano sonoro. Por no hablar del dolor que transmite cuando el replicante interpretado por Rutger Hauer muere ante nuestros ojos: “Yo he visto cosas que vosotros no creeríais. Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto rayos C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir.”

Pero Constantino vivirá para siempre en nuestra memoria sentimental y los matices de su voz siempre nos harán sentir en casa.

LA UNIÓN DE ACTORES Y ACTRICES SE REUNIÓ CON LA AADPC

La Unión de Actores y Actrices de Madrid mantuvo un encuentro ayer 9 de mayo con la AADPC (Asociación de Actores y Directores Profesionales de Cataluña). La reunión transcurrió en la nueva sede del organismo situada en Fabra y Coats, la Fàbrica de Creaciò de Barcelona. El objetivo era establecer nuevas vías de colaboración y sinergias con vistas a mejorar la situación actual del gremio de los trabajadores del espectáculo.

FALLECE ALFREDO LANDA, POETA DEL ESPÍRITU

Alfredo Landa lo demostró todo en la vida, como actor y como persona. El resultado: generaciones criadas bajo la sombra alargada de este señor con cara de bueno y geniudo, tan minucioso como un relojero para componer y con la mirada más conmovedora del cine español, junto con la de José Luis López Vázquez. Es un asco este río de muertos geniales de los últimos tiempos y este, su colofón. Porque Landa, más aún que actor vocacional, era estructuralmente actor. ¡Y qué actor! Dicen algunos que a pesar de aquel cine de los sesenta. Lo mejor de Landa es que nunca se ha avergonzado del “landismo”, que además de enriquecer el vocabulario es, mal que les pese a muchos, una radiografía exacta -por esperpéntica- de la historia de los estertores del franquismo. Había que tener huevos para meterse en aquellos engendrillos cinematográficos -por cierto, bien dirigidos- y no morir en el intento. Pero el tío, no sólo siguió adelante sino que cada vez era más brillante y profundo. Porque cuando un actor tiene esta talla, Damas y Caballeros del Público, Cómicos de la Escena y del Camino, es un poeta del espíritu. Sobra extenderse sobre sus más de cien títulos. Basta con que nos acompañe igual que hasta ahora y lamentar la pérdida del hombre, del marido, del padre, del amigo. Se ha ganado sus alas. Es nuestra familia. Toda España y la gran tribu de esto que es la Cultura y la Creación se quedan sin la carne y la sangre de uno de sus más destacados elementos. Salve, Alfredo, los que te quieren y han vivido por tus ojos, te recuerdan. Buen Viaje, ya vemos desde aquí cuanto resplandece tu estrella.

#MAREAROJACULTURA DOMINGO 12M PLAZA DEL REY #MAYOGLOBAL

La Coordinadora de Trabajadores y Trabajadoras del Espectáculo y #NoSinCultura con motivo del aniversario del #MayoGlobal convoca a la manifestación de #MareaRojaCultura este domingo 12 a las 18 horas.

La cita será en la Plaza del Rey (frente al Ministerio de Cultura) desde donde saldremos a Cibeles para unirnos a las columnas y llegar juntos a Sol, a las 20:00H.

El Rojo distingue a las mareas de cultura. ¡Anímate y llévalo aunque sea en los labios!

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https://www.facebook.com/events/608252385866350

Más información:
www.nosincultura.org
www.coordinadoradelespectaculo.blogspot.com.es
www.madrid.tomalaplaza.net

CELEBRACIÓN 15 M: LA CULTURA TOMA LA CALLE

Hace ya 2 años que la calle se llenó de vida, una vida que pedía una nueva forma de entender la democracia y los derechos. La mayoría como ciudadanos bajó a las plazas y empezó a reivindicar las calles como lugar de encuentro. Era el nacimiento de lo que ahora todo el mundo conoce como el 15M.

Un movimiento social celebra este fin de semana su segundo aniversario. Un aniversario que no es una mera celebración ritualizada si no un pasa adelante hacia una toma de conciencia más profunda. Pues en estos dos años hemos aprendido que no hay democracia sin derechos sociales, que no cabe la participación si no tenemos casa en la que vivir y que la crisis nos golpea cada día un poco más.

Por ello en este aniversario trabajadores de la cultura y de la comunicación han decidido organizarse, se han reunido y tenido asambleas con el objetivo de señalar que el mundo de la cultura y la comunicación necesita derechos, necesita empleos dignos y necesita sentirse parte de la “calle”. La Unión de Actores y Actrices de Madrid, impulsando #NoSinCultura y la Coordinadora de Trabajadores y Trabajadoras del Espectáculo), será participe de este fin de semana, y por ello invitamos a todos los afiliados y afiliadas a sumarse a las actividades.

El mundo de la cultura quedaremos el viernes 10 a las 20:30 en la puerta del “El Brillante” (que da al Museo) Para  poder disfrutar en el Reina Sofía de nuestra propia noche en blanco, en la que compartir cuales son nuestros diferentes problemas. Además el sábado 11 a las 12 de la mañana se hará un pasacalle en el que señalar los espacios que la cultura lleva perdiendo desde hace años por todo el centro de Madrid.

El resto del programa lo podéis consultar en http://madrid.tomalaplaza.net/

PARTICIPA EN LA COMISIÓN DE COMUNICACIÓN EL PRÓXIMO 10 DE MAYO

El próximo día 10 de mayo invitamos a todos los afili@dos interesad@s a participar en la reunión de la Comisión de Comunicación de la Unión de Actores de cara a los próximos Premios de la Unión.

Os esperamos a las 12:00h en la sede del sindicato en la Calle Marqués de Valdeiglesias 5, 1º Derecha. 28004 Madrid.